Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
Ecocentrisme roept vraagstukken op waarbij de waarde van het individu op gespannen voet komt te staan met die van het ecosysteem. Enkele van dit soort vraagstukken zijn: moeten we onszelf offeren...Show moreEcocentrisme roept vraagstukken op waarbij de waarde van het individu op gespannen voet komt te staan met die van het ecosysteem. Enkele van dit soort vraagstukken zijn: moeten we onszelf offeren als dit het belang van een groter ecosysteem dient? Wat als het ecosysteem ons ziek maakt? En, wat gebeurt er met onze individualiteit als we zo diep met alles verweven zijn dat we ‘zelf’ niet meer van ‘ander’ kunnen onderscheiden? Begrippen die een centrale rol spelen bij deze kwesties zijn: inherente waarde, permeabiliteit, zelfopoffering, ziekte en vervreemding. Door theorieën rondom deze begrippen in te zetten om mijn studieobjecten te lezen, zal ik kijken hoe mijn studieobjecten een nieuw licht werpen op deze begrippen en zo een genuanceerdere theorie van ecocentrisme kunnen formuleren.Show less
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
The thesis examines how identity is portrayed in Latin American literature and film, with a specific focus on how this reflects the chronic crisis of identity in the region.
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
Pausin Johanna is een figuur die al eeuwenlang een plaats inneemt in het westerse culturele domein, met name onder de Engelse naam Pope Joan. Ondanks het gegeven dat de legende van de pausin wijst...Show morePausin Johanna is een figuur die al eeuwenlang een plaats inneemt in het westerse culturele domein, met name onder de Engelse naam Pope Joan. Ondanks het gegeven dat de legende van de pausin wijst op interessante spanningen binnen het feminisme ten aanzien van religie, zijn er niet veel lezingen die een specifiek feministische benadering aanhouden. Relatief recentelijke ontwikkelingen die plaats hebben gevonden binnen het feminisme bieden echter nieuwe potenties voor deze figuur. De zogenoemde postsecular turn in het feminisme belicht hoe het Europees feminisme gekenmerkt wordt door een zeker atheïsme en het pleit voor een discourse die rekening houdt met religieuze, feministische stemmen. Deze scriptie bestudeert meerdere representaties van de legende en achterhaalt hoe de figuur van pausin Johanna en de mogelijke betekenisgeving van verschillende representaties door de tijd heen transformeert in relatie tot de post-seculiere feministische theorie. Dit gebeurt aan de hand van analyses van drie verschillende representaties met het oog op hoe pausin Johanna vorm krijgt. De drie representaties die worden besproken zijn: The Female Prelate, Being the History of the Life & Death of Pope Joan a Tragedy: as It Is Acted at the Theatre Royal geschreven door Elkanah Settle (1680), Emmanuel Royidis’ Pope Joan (1866) (vertaald en geadapteerd door Lawrence Durrell vanuit het Grieks in 1954) en ten slotte Donna Woolfolk Cross’ Pope Joan: A Novel (1996). Hierbij wordt enerzijds aangetoond dat het theoretisch kader van het post-seculier feminisme voor nieuwe interpretatieve mogelijkheden zorgt die de spanning tussen feminisme en religie binnen de figuur van pausin Johanna niet alleen benaderbaar maar tevens inzichtelijk maken. Anderzijds vormt pausin Johanna een belichaming van de complexiteit van de intersectie van gender en religie en een model om verschillende post-seculiere theorieën mee op de proef te stellen in literaire context. Het blijkt dan ook dat de figuur van de vrouwelijke paus, die al zo vroeg als de 13e eeuw voor het eerst in documenten is verschenen, een unieke relevantie heeft voor het hedendaagse post-seculiere bewustzijn binnen het feminisme.Show less
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
Even though disabled characters in TV and film are more pervasive than the average consumer would think, many characters with disabilities are still depicted in a rather negative light. David...Show moreEven though disabled characters in TV and film are more pervasive than the average consumer would think, many characters with disabilities are still depicted in a rather negative light. David Mitchell and Sharon Snyder have termed this "narrative prosthesis" to signify that disabled characters or often solely used as plot devices. I have decided to analyse the portrayal of Avatar: the Last Airbenders´ disabled characters to see whether they too are only used to further the narrative. Next to contextualising the series alongside the depiction of other characters in other enterntainment media and discussing several of the series' characters individually I put special emphasis on the character Toph as I claim that animation can aid in a positive representation of disabled characters.Show less
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
In deze scriptie worden verschillende vormen van mannelijkheid en vrouwelijkheid belicht en bevraagd aan de hand van populaire culinaire films, alsmede hoe deze dynamieken zich meten aan bestaande...Show moreIn deze scriptie worden verschillende vormen van mannelijkheid en vrouwelijkheid belicht en bevraagd aan de hand van populaire culinaire films, alsmede hoe deze dynamieken zich meten aan bestaande machtsverhoudingen en representaties van gender in de culinaire industrie.Show less
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
Dit eindwerkstuk houdt zich bezig met de rol van de vrouw in de vampierfilm. Hierbij worden de kenmerken van de vampier vastgesteld en wordt er gekeken naar zijn symbolische status en wat dit...Show moreDit eindwerkstuk houdt zich bezig met de rol van de vrouw in de vampierfilm. Hierbij worden de kenmerken van de vampier vastgesteld en wordt er gekeken naar zijn symbolische status en wat dit betekent voor zijn vrouwelijke tegenspelers. Zowel oudere vampierfilms, zoals Tod Brownings Dracula (1931), als nieuwere vampierfilms, zoals de Twilight Saga (2008-2012), worden besproken.Show less
Bachelor thesis | Film- en literatuurwetenschap (BA)
closed access
Het doel van dit eindwerkstuk is om aan te tonen dat het werk van Refn, ondanks het gebruik van een overdadige expressieve stijl, niet inhoudsloos is, en dat hij stijl juist inzet om een ...Show moreHet doel van dit eindwerkstuk is om aan te tonen dat het werk van Refn, ondanks het gebruik van een overdadige expressieve stijl, niet inhoudsloos is, en dat hij stijl juist inzet om een (emotionele) reactie op te roepen bij de kijker. Ik zal aantonen dat zowel het overdadige gebruik van kleur als de hoge mate van gewelddadigheid een functie dient, en dat zijn werk raakvlakken heeft met de zogeheten transcendentale stijl.Show less
